Bis zum 13.01.2008 zeigt das Museum Schloss Moyland eine exklusiv konzipierte große Schau des katalanischen Künstlers Antoni Tàpies.

Antoni Tàpies
Principiel, 1989
Mischtechnik auf Leinwand
250 x 300 cm
Foto: Gasull, Barcelona
Galerie Lelong Zürich + Paris
© Fundació Antoni Tàpies, Barcelona / VG Bild-Kunst, Bonn 2007

Der 1923 in Barcelona geborene Künstler kommt im Alter von elf Jahren mit bildender Kunst in Berührung. Bereits zu dieser Zeit fängt auch, mit Hilfe der Bibliothek seines Vaters, seine vielseitige Beschäftigung mit Literatur an. Während des spanischen Bürgerkrieges beginnt er zu malen und zu zeichnen. Ab 1940 vertieft sich sein vielseitiges kulturelles Interesse durch die Beschäftigung mit Literatur und Musik der Romantik und der Moderne. Nach einer intensiven Auseinandersetzung mit dem Surrealismus experimentiert der Künstler mit unterschiedlichsten Materialien und findet um 1953 zum so genannten Materialbild. Sein Stil speist sich aus einer bis heute nicht ablassenden Auseinandersetzung mit europäischer und asiatischer Philosophie, Musik und Literatur sowie mit religiösen und esoterischen Fragen. Diese Auseinandersetzung drückt sich in Werken aus, in denen er unterschiedlichste Arbeitsmaterialien als Träger von Zeichen einsetzt.

Antoni Tàpies
Ondulacio ocre, 2003
Mischtechnik auf Holz
210 x 220 cm
Courtesy Sammlung Essl, Klosterneuburg/Wien (A)
Foto: Fabrice Gibert
© Fundació Antoni Tàpies, Barcelona / VG Bild-Kunst, Bonn 2007

Die Verwendung mehrerer Zeichen erinnert an das Werk von Joseph Beuys. Anders als dieser entwickelt Tàpies mit seinen Ecken, Kreuzen und Linien auf Holz oder in Gips jedoch keine Kunsttheorie und eine Utopie für eine bessere Welt, sondern er vollzieht in seinen Werken ein freies, völlig undogmatisches Denken über die metaphysischen Dimensionen menschlichen Lebens. In den Materialbildern der letzten Jahrzehnte, die in Mischtechnik auf Holz ausgeführt und oft mehrere Quadratmeter groß sind, entwirft er Sinnbilder für Momentaufnahmen dieses Denkens.

Im Katalog zur Ausstellung (86 Seiten, 25 teilweise doppelseitige Farbtafeln) sind alle gezeigten Gemälde und Plastiken sowie ein Teil der druckgrafischen Blätter abgebildet. Er beinhaltet illustrierte Texte von Barbara Catoir, Franz Joseph van der Grinten und Dirk Ufermann. Preis im Museumsladen: 22,50 €.